이물돌아왔으며 이번에는 어른들도 함께합니다. 리본 미학은 2부로 나누어 소개하고, 리본의 역사와 유명 리본 드레스 디자이너를 소개합니다.
활은 중세의 "팔라티노 전투" 동안 유럽에서 시작되었습니다. 많은 군인들은 셔츠의 칼라를 고정하기 위해 목에 실크 스카프를 사용했습니다. 패션의 선두주자인 루이 14세는 이를 알아채고 나비넥타이를 디자인했습니다. 이런 종류의 나비넥타이는 프랑스에서 영국으로 빠르게 전파되었고, 이후 유럽으로 퍼져 고귀함과 우아함의 상징이 되었습니다.
17세기에는 '바로크 양식'이 큰 인기를 얻었고 신사 숙녀 여러분은 손으로 만든 레이스 리본으로 옷을 장식하기 시작했습니다. 이 기간 동안 활은 실크와 새틴 의류, 왕실 제복, 무훈장, 금 장신구 등을 장식하는 데 사용되었습니다.
18세기에는 '로코코 양식'이 유럽을 휩쓸었고, 이 시기는 활 장식의 '전성기'이기도 했다. 루이 14세의 나비넥타이부터 마리 여왕의 주얼리 컬렉션까지, 리본은 항상 유럽 왕실이 가장 좋아하는 스타일 중 하나였습니다.
20세기에는 많은 디자이너들의 작품에 활이 등장하기 시작했다. 리본은 여성의 상상력과 매력을 표현할 뿐만 아니라 패션 디자이너들이 가장 사랑하는 디자인 요소 중 하나입니다. 브랜드마다 해석 스타일이 다릅니다.
1950년대 프랑스 3대 패션 리더 중 한 명인 자크 파트(Jacques Fath)의 1950년 봄 전시회는 큰 반향을 일으켰다. Jacques Fath의 디자인은 활 모양에만 국한되지 않고 그 추상성을 패션에 통합합니다. 이는 또한 활이 패션계에서 지속적인 디자인 요소가 될 수 있는 토대를 마련했습니다.
가브리엘 샤넬 역시 리본에 대해 특별한 감정을 갖고 있었습니다. 그녀의 디자인에서 활은 우아함과 고귀함을 상징했습니다.
1927년, 엘사 스키아파렐리(Elsa Schiaparelli)의 유명한 작품 "탈구된 비주얼 보우 니트 스웨터"가 탄생했습니다. 이 디자인은 활을 3차원 형태에서 평면적인 2차원 장식으로 변형한 대담한 혁신이었습니다.
리본 요소는 하이 패션부터 향수 포장까지 크리스찬 디올의 역사 전반에 걸쳐 사용되었으며, 리본의 우아함과 유쾌함을 완벽하게 결합합니다.
크리스토발 발렌시아가(Cristóbal Balenciaga)는 여성의 모습을 날개를 펼친 나비로 묘사하는 것을 좋아합니다. 다양한 구조와 선을 통해 모형이 숨겨져 있는 거대한 공간드레스, 마치 언제든지 높이 날 수 있는 것처럼.
지금까지 낭만, 귀여움, 우아함을 상징하는 리본은 여전히 현대 여성복 디자인의 공통 요소 중 하나입니다. 그들은 디자이너의 의지에 따라 끊임없이 외모를 변화시키고 있으며 의류 미학에 중요한 역할을 합니다.
Rei Kawakubo (Comme des Garçons)는 활 요소의 특별한 느낌을 가지고 있습니다. 그녀의 스타일은 규칙을 무시하고 전통을 깨는 것입니다. 2022년 봄, 여름 전시회에서 그녀는 프린팅과 입체적인 형태로 리본을 선보였는데, 이는 리본의 모양을 과장하는 전통적인 방식에서 벗어나 프린팅과 3D 리본이 강렬한 시각적 충격을 만들어냈다. 단순한 실루엣에 활, 꽃, 나뭇잎 및 기타 패턴을 넓은 영역으로 장식하려면 인쇄 또는 입체 자수 기술을 사용합니다. 반복 프린팅된 3D 리본 패턴과 '2차원' 레진 헤어 스타일링이 강렬한 시각적 임팩트를 선사한다.
지암바티스타 발리(Giambattista Valli)는 이탈(Ital) 출신의 유명 디자이너로, 2004년 자신의 이름을 딴 브랜드를 만들었습니다. 리본, 튤, 러플, 허리밴드, 3D 꽃장식 등은 지암바티스타 발리(Giambattista Valli)의 시그니처 요소입니다. Giambattista Valli의 디자인은 클래식한 큰 활과 부드러운 라인을 사용하여 예술적인 감각이 가득합니다. 거즈와 꽃무늬의 스플라이싱이 겹겹이 쌓여 아련하고 몽환적인 느낌을 줍니다. 블랙을 사용한 디자인은 안정감있고 신비로운 분위기를 연출합니다. 솔리드 핑크색이 드레스를 더욱 심플하고 우아하게 만들어줍니다. 달콤한 리본과 과장된 밑단이 돋보이는 드레스 디자인은 시각적 매력으로 시청자들의 마음을 사로잡았다. 패턴의 대부분은 꽃과 레이스 원단으로 구성되어 조화롭고 통일된 효과를 연출합니다.
알렉시스 마비유(Alexis Mabille)는 디자이너 알렉시스 마비유(Alexis Mabille)가 2005년에 설립한 유명 브랜드입니다. 리본은 이 젊은 디자이너의 최고의 상징입니다. 그는 '나비넥타이'는 뉴트럴 컨셉의 상징으로 남성 보타이와 연결될 수 있을 뿐만 아니라 여성스러운 우아함을 표현할 수 있다고 말했다. Alexis Mabille의 2022 가을 겨울 시리즈에서 리본은 의류의 다양한 위치에 나타납니다. 오프 숄더 드레스와 수트 재킷의 어깨, 레이스 점프수트의 측면, 허리 부분이브닝 드레스. 디자이너는 거즈와 새틴 원단을 사용하여 옷에 리본 모양을 만들었고, 리본 디자인은 로맨틱한 분위기를 더해줍니다.드레스.
MING MA의 2022 가을 겨울 시리즈는 'Dream Back to New Romance'라고 불리며, 1980년대 초 영국에서 발생한 '신낭만주의 문화 운동'에서 영감을 받았습니다. 디자이너는 우리 자신의 정신이 자유로워야 한다고 주장합니다. 이 디자인은 유럽의 고전 문화를 바탕으로 신비한 동양의 미학을 융합하고 화려한 스타일과 중립적인 아름다움을 결합하여 현대적인 패션 언어로 새로운 장을 열었습니다.
게시 시간: 2024년 1월 19일
