2025 년 봄/여름 파리 패션 위크가 끝났습니다. 업계의 초점 행사로서, 그것은 세계 최고의 디자이너와 브랜드를 수집 할뿐만 아니라 일련의 신중하게 계획된 릴리스를 통해 미래의 패션 트렌드의 무한한 창의성과 가능성을 보여줍니다. 오늘,이 눈부신 패션 여행에 참여하십시오.
1. 세인트 Laurent : 소녀 힘
Saint Laurent 's Spring/Summer 2025 여자 쇼는 파리의 왼쪽 은행에있는 브랜드 본부에서 열렸습니다. 이번 시즌 크리에이티브 디렉터 Anthony Vaccarello는 창립자 Yves Saint Laurent에게 경의를 표하고 그의 세련된 1970 년대 옷장과 그의 친구와 Muse Loulou de la Falaise의 스타일에서 영감을 얻었습니다. Saint Laurent의 여성들을 해석합니다.
보도 자료에서 브랜드는 다음과 같이 말했습니다 : "각 모델은 독특한 기질과 매력을 가지고 있지만, 여성의 새로운 모습의 현대적 이상을 대표하여 생 로랑 우주의 필수 부분이되었습니다." 따라서 쇼의 모든 외모는 이름을 따서 명명되었습니다.여성Saint Laurent 브랜드의 발전에서 공물로. "
2.dior : 여성 전사 이미지
이번 시즌의 디올 쇼에서 크리에이티브 디렉터 인 마리아 그라 지아 치우리 (Maria Grazia Chiuri)는 아마존 전사의 영웅 이미지에서 영감을 얻어 힘과 여성의 아름다움을 보여줍니다. One Shoulder와 비스듬한 어깨 디자인은 현대적인 "아마존 전사"이미지를 묘사 한 벨트와 부츠와 함께 컬렉션 전반에 걸쳐 실행됩니다.
이 컬렉션은 또한 오토바이 재킷, 끈으로 묶인 샌들, 타이츠 및 스웨트 팬츠와 같은 스포티 한 터치를 추가하여 세련되고 기능적인 컬렉션을 만듭니다. 많은 디자인 세부 사항의 Dior Collection, 새로운 창의적인 관점을 통해 클래식에 대한 새로운 해석을 제공합니다.
3. Chanel : 무료로 날아갑니다
샤넬의 봄/여름 2025 컬렉션은 "비행"을 주제로 사용합니다. 이 쇼의 주요 설치는 파리 그랜드 팔라 이스 메인 홀 중앙에있는 거대한 새 새장으로 가브리엘 샤넬이 파리의 31 Rue Cambon에서 개인 거주지에서 수집 한 작은 새 케이지 조각에서 영감을 얻었습니다.
컬렉션 전체에 걸쳐 테마를 반영하고 깃털, 시폰 및 깃털을 돋보이게하는 각 작품은 샤넬의 자유 정신에 대한 찬사로 모든 것을 초대합니다.여성자유롭고 용감하게 자신의 하늘로 솟아 오릅니다.
4.Loewe : 순수하고 단순합니다
Loewe 2025 Spring/Summer 시리즈는 간단한 흰색 꿈의 배경을 기반으로 한 Spring/Summer 시리즈는 철저한 복원 기술을 갖춘 "순수하고 간단한"패션 및 아트 디스플레이를 제공합니다. 크리에이티브 디렉터는 숙련 된 피쉬 뼈 구조와 가벼운 재료를 사용하여 매달린 패션 실루엣, 섬세한 실루를 만듭니다.드레스인상적인 꽃, 뮤지션의 초상화로 인쇄 된 흰색 깃털 티셔츠, 초현실적 인 꿈과 같은 Van Gogh의 아이리스 그림으로 인쇄 된 모든 세부 사항은 Loewe의 장인 정신을 추구합니다.
5. 클로이 : 프랑스 로맨스
Chloe 2025 Spring/Summer Collection은 현대 관객을위한 파리 스타일의 고전적인 미학을 재정의하는 미묘한 아름다움을 선보입니다. 크리에이티브 디렉터 Chemena Kamali는 클로이의 시그니처 스타일의 본질을 포착하면서 젊은 세대의 파리 인들의 감각에 깊이 공명하는 가볍고 낭만적이며 젊음의 컬렉션을 발표했습니다.
이 컬렉션에는 쉘 흰색과 라벤더와 같은 파스텔 색상이있어 신선하고 밝은 분위기를 조성합니다. 컬렉션에서 주름, 레이스 자수 및 얇은 명주 그물을 광범위하게 사용하면 브랜드의 시그니처 프랑스 로맨스가 반영됩니다.
수영복 위에 접힌 시폰 드레스, 드레스 위의 자른 재킷, 구슬 자수 스커트와 짝을 이루는 단순한 흰색 티셔츠까지, Miuccia는 독특한 미학적 언어를 사용하여 불가능한 조화를 이루고 조화롭게 조화를 이룹니다.
6. Miu Miu : 청소년이 재창조되었습니다
Miu Miu 2025 Spring/Summer Collection은 어린 시절 옷장에서 디자인 영감을 얻은 청소년의 절대적인 진위를 탐구하고 고전적이고 순수한 것을 재발견합니다. 레이어링 감각은 이번 시즌의 핵심 중 하나이며, 디자인의 진보적이고 해체적인 층 감각은 각 모양 세트가 풍부하고 3 차원으로 보이게 만듭니다. 수영복 위에 접힌 시폰 드레스, 드레스 위의 자른 재킷, 구슬 자수 스커트와 짝을 이루는 단순한 흰색 티셔츠까지, Miuccia는 독특한 미학적 언어를 사용하여 불가능한 조화를 이루고 조화롭게 조화를 이룹니다.
7. Louis Vuitton : 유연성의 힘
크리에이티브 디렉터 Nicolas Ghesquiere가 만든 Louis Vuitton의 Spring/Summer 2025 컬렉션은 파리의 Louvre에서 열렸습니다. 르네상스에서 영감을 얻은이 시리즈는 "부드러움"과 "강도"의 균형에 중점을 두어 대담하고 부드러운 여성의 공존을 보여줍니다.
Nicolas Ghesquiere는 경계를 뛰어 넘고 Toga 코트에서 Bohemian 바지에 이르기까지 건축의 흐름, 가벼움 전력을 정의하려고 시도합니다. 경량 재료를 사용하여 현재까지 디자이너의 가장 부드러운 컬렉션 중 하나를 만듭니다. 그는 역사와 근대성, 가벼움과 무거움, 개성과 공통성을 결합하여 새로운 패션 맥락을 만듭니다.
8. 허머 : 실용주의
Hermes Spring/Summer 2025 컬렉션의 주제는 "워크숍 내러티브"입니다. 브랜드는 보도 자료에서 다음과 같이 말했습니다 : "모든 작품, 모든 창조물은 창의성의 파열입니다. 창조물, 낙관론 및 초점으로 가득 찬 워크샵 : 밤은 깊고 창의적입니다. 새벽은 깨어나고 영감은 끝없는 정교하고 독특하고 독특합니다."
이번 시즌은 전통적인 장인 정신과 현대의 정교함을 혼합하여 미니멀리즘과 시대를 초월한 데 중점을 둡니다. "신체에서 편안하다고 느끼십시오"는 Hermes 크리에이티브 디렉터 인 Nadege Vanhee의 디자인 철학으로, 성적인 매력, 세련되고 강한 일련의 캐주얼하고 고급스럽고 실용적인 옷을 통해 결정적인 여성 성을 제시합니다.
9. Schiaparelli : 미래의 복고풍
Schiaparelli 2025 Spring/Summer Collection의 주제는 "미래를위한 레트로"이며, 지금부터 미래에 사랑받을 작품을 만듭니다. 크리에이티브 디렉터 다니엘 로즈베리 (Daniel Roseberry)는 양재 예술을 단순화로 줄여서 Schiaparelli Ladies의 강력한 새로운 시즌을 선보였습니다.
이번 시즌은 대표적인 금색 원소를 계속하고 있으며 과장된 귀걸이 또는 3 차원 가슴 액세서리에 관계없이 많은 플라스틱 장식을 추가합니다.이 세부 사항은 브랜드의 미학 및 절묘한 장인 정신에 대한 깊은 이해를 보여줍니다. 그리고 이번 시즌의 액세서리는 의류 자체의 흐르는 라인과는 대조적으로 매우 건축 적입니다.
프랑스의 클래식 드라마 작가 인 사샤 기 틀리 (Sasha Gitley)는 Etre Parisien, CE N'ESTPAS TRE NEA PARIS, C'EST Y RENAFTRE의 유명한 말을했습니다. (소위 파리엔은 파리에서 태어나지 않았지만 파리에서 다시 태어나고 변형되었습니다.) 어떤 의미에서 파리는 아이디어, 패션, 예술, 영성 및 삶에 대한 영원한 선입견입니다. 파리 패션 위크 (Paris Fashion Week)는 다시 한 번 글로벌 패션 캐피탈 (Global Fashion Capital)으로서의 위치를 입증하여 끝없는 패션 놀라움과 영감을 제공합니다.
시간 후 : 12 월 26 일
