패션 디자인 포트폴리오는 디자이너가 창의성과 기술을 선보일 수있는 중요한 방법이며 올바른 테마를 선택하는 것이 중요합니다. 패션은 매년 새로운 디자인 트렌드와 창의적인 영감을 얻은 끊임없이 변화하는 분야입니다. 2024 년은 새로운 패션 혁명으로 안내하고 있습니다. 지속 가능성에서 기술 혁신, 문화적 다양성에서 개인화에 이르기까지 2024 년 패션 디자인은 더 흥미로운 변화와 발전을 보여줄 것입니다.
빠르게 변화하는이 패션 세계에서, 우리는 디자이너의 혁신적인 사고를 볼 수있을뿐만 아니라 사회, 기술, 문화 및 영향의 다른 측면을 느낄 수 있습니다. 이 기사는 2024 년 의류 디자인의 새로운 트렌드를 탐구하고 앞으로 패션의 지시를 살펴볼 것입니다.
1. 지속 가능한 패션
지속 가능한 패션은 생산, 디자인, 판매 및 소비 중에 부정적인 환경 및 사회적 영향을 최소화하는 패션 모델을 말합니다. 그것은 자원의 효율적인 사용, 생산에서 가장 낮은 탄소 배출, 재료 재사용 및 노동권 존중을 강조합니다. 이 패션 모델은 미래 세대에 대한 책임뿐만 아니라 사람과 환경 사이의 조화를 촉진하는 것을 목표로합니다.
(1) 환경 인식의 증가 : 사람들은 빠른 패션 산업의 환경에 미치는 영향을 더 잘 인식하고 있으므로 환경 의식 브랜드와 제품을 선택하는 경향이 있습니다.
(2) 규정 및 정책 지원 : 많은 국가와 지역이 지속 가능한 패션의 개발을 촉진하기위한 규정 및 정책을 개발하기 시작했습니다.
(3) 소비자 수요의 변화 : 더 많은 소비자가 구매 행동이 환경과 사회에 미치는 영향을 인식하고 있습니다. 그들은 환경 친화적 인 관행을 채택하는 브랜드를 지원할 가능성이 더 높습니다.
(4) 기술의 발전 : 신기술의 출현으로 지속 가능한 패션이 훨씬 쉽게 달성되었다. 예를 들어, 3D 프린팅 기술 디지털 디자인은 자원 소비를 줄일 수 있으며 스마트 섬유는 의류의 내구성을 향상시킬 수 있습니다.
Mata Durikovic은 LVHM Green Trail Award의 후보자이며 여러 상을 수상했습니다. 그녀의 브랜드는 개별 재료로 저하되고 재활용하기 쉬운 완전히 지속 가능한 고급 제품을 목표로합니다. 그녀는 전분/과일 및 젤리 기반 바이오 플라스틱과 같은 생물 형질의 재료를 탐색하여 가죽 대안으로 사용되는 가죽과 같은 일관성 인 "Bioplastic Crystal Leather"라는 식용 직물로 개발했습니다.
그리고 3D로 생물형 크리스탈 가죽을 만들었습니다자수. waste waste 크로 셰 뜨개질 기술을 갖춘 재활용 스와 로브 리 결정의 폭발적인 혼합, 표현은 고급 패션 지속 가능성의 한계를 넓 힙니다.
2. 가상 패션
가상 패션은 의류를 설계하고 디스플레이하기 위해 디지털 기술 및 가상 현실 기술을 사용하는 것을 말합니다. 사람들이 가상 세계에서 패션을 경험하게하십시오. 이 형태의 패션에는 가상 의류 디자인뿐만 아니라 가상 피팅, 디지털 패션쇼 및 가상 브랜드 경험도 포함됩니다. 가상 패션은 패션 산업에 새로운 가능성을 제공하여 소비자가 가상 세계에서 패션을 전시하고 경험할 수 있으며 브랜드를위한 광범위한 시장과 창의적인 공간을 제공합니다.
(1) 과학 및 기술 진보의 홍보 : AR, VR 및 3D 모델링 기술을 포함한 과학 기술의 지속적인 진보와 함께 가상 패션을 가능하게합니다.
(2) 소셜 미디어의 영향 : 소셜 미디어의 인기는 가상 이미지와 가상 경험에 대한 사람들의 수요를 증가시켰다. 사람들은 가상 공간에서 자신의 성격과 패션 취향을 보여주기를 원합니다.
(3) 환경 보호 및 지속 가능성 : 가상 패션은 현재의 의류의 제조 및 소비를 줄여 현재 지속 가능한 개발 추세에 따라 환경에 미치는 영향을 줄일 수 있습니다.
(4) 소비자 수요의 변화 : 젊은 세대의 소비자는 개인화 된 디지털 경험에 더 많은 관심을 기울이고 가상 패션은 패션 경험에 대한 새로운 요구를 충족시킬 수 있습니다.
과학 및 기술과 물리적 패션 및 디지털 전용 기성복을 결합한 패션 하우스 인 Auroboros는 London Fashion Week에서 최초의 디지털 전용 기성복 컬렉션을 선보였습니다. 자연, 기술의 주기적 세력과 Alex Garland의 공상 과학 영화가 Hayao Miyazaki의 애니메이션에 미치는 영향에서 영감을 얻은 "Bio-Mimicry"디지털 컬렉션을 선보입니다. 모든 물질적 제약과 폐기물에서 벗어난 전신과 크기의 바이오닉 디지털 컬렉션은 모든 사람들이 유토피아의 오로보 로스 세계에 몰입하도록 초대합니다.
3. 전통을 재창조하십시오
전통적인 전통은 전통적인 의류 패턴, 공예 및 기타 요소의 다시 해석을 말하며, 전통적인 공예품을 현대 패션 디자인에 통합하고, 전통적인 수공예 기술을 탐색하고 보호하여 다양한 문화의 전통적인 요소와 결합하여 독특하고 창의적 인 작품을 만듭니다. 이 패션 모델은 역사적 문화를 물려받는 동시에 현대 소비자의 미학적 요구를 충족시켜 전통 문화가 새로운 삶을 호흡 할 수 있도록하는 것을 목표로합니다.
(1) 문화적 복귀에 대한 열정 : 세계화의 조수 하에서 사람들의 재편성과 지역 문화로의 복귀가 점점 더 강렬 해지고 있습니다. 전통적인 패션을 재구성하면 사람들이 전통적인 문화에 대한 갈망과 갈망을 충족시킵니다.
(2) 소비자의 역사 추적 : 점점 더 많은 소비자들이 역사와 전통 문화에 관심이 있으며, 패션을 통해 전통에 대한 존경과 사랑을 표현하기를 희망합니다.
(3) 문화적 다양성의 촉진 : 다른 문화에 대한 사람들의 개방성과 관용은 또한 전통적인 패션을 재구성하는 경향을 촉진합니다. 디자이너는 다양한 문화에서 영감을 얻어 다양한 작품을 만들 수 있습니다.
Parsons College의 신흥 디자이너 인 Ruiyu Zheng은 전통적인 중국 목재 조각 기술을 패션 디자인에 통합합니다. 그녀의 디자인에서, 중국 및 서부 건물의 실루엣은 직물의 독특한 질감에 3 차원이 더 많습니다. Zheng Ruiyu는 복잡한 코르크 조각을 겹쳐서 독특한 효과를 만들어 모델의 옷을 걷는 조각처럼 보이게합니다.
4. 개인화 된 사용자 정의
맞춤형 의류고객의 요구와 선호도에 맞게 조정됩니다. 전통적인 기성복과 비교할 때 개인화 된 맞춤형 의류는 고객의 체형과 스타일에 더 적합하며 개인화 된 특성을 보여줄 수 있으므로 소비자는 패션에 대한 만족도와 자신감을 얻을 수 있습니다.
(1) 소비자 수요 : 소비자는 점점 더 개성과 독창성을 추구하고 있습니다. 그들은 옷에 자신의 개성과 스타일을 표현할 수 있기를 원합니다.
(2) 기술 개발 : 3D 스캔, 가상 피팅 및 맞춤형 소프트웨어와 같은 기술 개발을 통해 개인화 된 사용자 정의가 달성하기가 쉬워졌습니다.
(3) 소셜 미디어의 영향 : 소셜 미디어의 인기는 개인화 된 사용자 정의에 대한 수요를 더욱 증가시켰다. 사람들은 소셜 플랫폼에서 자신의 독특한 스타일을 보여주고 싶어하며 개인화는이 목표를 달성하는 데 도움이 될 수 있습니다.
Ganit Goldstein은 스마트 섬유 시스템 개발을 전문으로하는 3D 패션 디자이너입니다. 그의 관심은 혁신적인 제품에서 프로세스 및 기술의 교차점에 있으며, 주로 3D 프린팅 및 3D 섬유로의 스캔에 중점을 둡니다. Ganit은 3D를 만드는 과정을 전문으로합니다인쇄 된 옷360도 바디 스캐너의 측정에서 개인의 체형에 완벽하게 맞는 맞춤형 제품을 만들 수 있습니다.
요컨대, 2024 년은 새로운 디자인 트렌드와 창의적인 영감으로 가득 찬 패션 산업의 혁명이 될 것입니다.
지속 가능한 패션에서 가상 패션, 전통 재창조에서 개인화에 이르기까지 이러한 새로운 트렌드는 패션의 미래를 재정의 할 것입니다. 이 변화의 시대에 디자이너들은 혁신적인 사고와 다양한 영향을 사용하여보다 다양하고 포용적이고 지속 가능한 패션 산업을 형성 할 것입니다.
시간 후 : 8 월 19-2024 년
